Барочный оркестр

Барочный оркестр — это ансамбль для смешанных инструментов, существовавший в эпоху барокко западной классической музыки, обычно определяемой как 1600-1750 годы. Оркестры в стиле барокко, как правило, намного меньше по количеству исполнителей, чем их аналоги эпохи романтизма. Оркестры в стиле барокко зародились во Франции, где Жан-Батист Люлли добавил к своему оркестру Les Vingt-quatre Violons du Roi («Двадцать четыре скрипки короля») недавно переработанные гобои и поперечные флейты. Помимо скрипок и деревянных духовых инструментов, в оркестрах эпохи барокко часто использовались инструменты basso continuo, такие как теорба, лютня, клавесин и орган.

В эпоху барокко размер оркестра не был стандартным. Существовали большие различия в размерах, инструментовке и стилях игры — и, следовательно, в оркестровых звуковых ландшафтах и палитрах — между различными европейскими регионами. Барочный оркестр варьировался от небольших ансамблей с одним музыкантом на партию до более масштабных оркестров. Примерами меньшего разнообразия были оркестры Баха. Это был один из нескольких типов музыкальных обществ, возникших в немецко-швейцарских городах во времена Реформации и процветавших до середины 18 века. Эти коллективы положили начало широко распространенной современной тенденции в университетах поощрять появление в афишах и исполнение старинной музыки на оригинальных инструментах или их копиях. Примерами масштабных оркестров в стиле барокко может служить оркестр Корелли в Риме, состав которого варьировался от 35 до 80 человек для повседневных выступлений, а для особых случаев был увеличен до 150 человек.
Термин «Барочный оркестр» сегодня обычно используется для обозначения камерных оркестров, дающих исторически обоснованные исполнения барочной или классической музыки на старинных инструментах или их репликах. На них играют не просто профессиональные музыканты. Они специализируются на историческом исполнительстве. Скрипачи, которые играют на жирных струнах в строе 415 Гц, а не в привычном 440 Гц, владеют особыми приемами и штрихами. Очень сильно отличаются и духовые инструменты: гобои, фаготы, флейты и натуральных трубах, где нет вентилей и клапанов.

Ансамбль Collegium Musicum в своем творчестве обращается к сочинениям высокого барокко, и в первую очередь к произведениям Баха. В его составе московские музыканты, выпускники ведущих столичных музыкальных ВУЗов, специализирующиеся на старинной музыке.

Где послушать барочную музыку в Москве?

Симфонические концерты в Москве привлекают огромное число слушателей. Особое удовольствие — послушать барочную музыку в соборе, расположенном в самом сердце столицы. Это прекрасный способ отвлечься от суеты большого города и погрузиться в неповторимый мир музыки. Впечатляющая архитектура Кафедрального собора свв. Петра и Павла позволяет не только разместиться большому симфоническому оркестру, но и придает его звучанию неповторимый объем благодаря великолепной акустике.

Афиша симфонических концертов

Collegium Musicum приглашает лучших российский исполнителей и вместе с ними создает афишу, где каждый месяц можно найти величайшие шедевры симфонической музыки. Визитной карточкой фонда является цикл «Все кантаты Баха с Романом Насоновым», где все произведения этого великого композитора эпохи барокко исполняются на исторических инстурментах музыкантами одного коллектива под сводами собора.

Где купить билеты на барочный концерт?

Ближе познакомиться с афишей органных концертов в соборе и приобрести билеты вы всегда можете на нашем сайте.