МОЦАРТ. РЕКВИЕМ. Ночной концерт!

тенор

Солист Московского театра «Новая опера», приглашенный солист Большого театра России.

Окончил Санкт-Петербургскую консерваторию имени Н.А. Римского-Корсакова (2005, класс профессора В.В. Успенского). Продолжил совершенствовать мастерство в Центре оперного пения Галины Вишневской, где под ее руководством подготовил и исполнил партии Ленского («Евгений Онегин»), Лыкова («Царская невеста»), Юродивого («Борис Годунов»), Фауста («Фауст»), Герцога Мантуанского («Риголетто»).

Лауреат IV Международного конкурса оперных артистов Галины Вишневской (Москва, 2012, III премия и Приз зрительских симпатий)

С 2012 по 2019 — солист оперной труппы Большого театра России. Принимал участие во многих премьерах последних лет, среди которых «Сомнамбула» Беллини, «Катерина Измайлова» Шостаковича, «Дон Паскуале» Доницетти, «Манон Леско» Пуччини, «Билли Бадд» Бриттена. В премьере оперы М.С. Вайнберга «Идиот» исполнил партию Князя Мышкина. В сезоне 2018–2019 с успехом гастролировал в США и Польше.

С 2014 года — участник Арт-проекта «ТенорА XXI века». С 2016 года регулярно выступает в Мариинском театре, участник фестиваля «Звезды белых ночей». 

С октября 2019 года — солист театра Новая Опера. В репертуаре певца партии Ромео («Ромео и Джульетта»), Ленский («Евгений Онегин»), Тамино («Волшебная флейта»), Викторин («Мертвый город») и другие. 

меццо-сопрано

Солистка Большого театра России. 

Окончила Санкт-Петербургскую консерваторию им. Римского-Корсакова (класс В. Ванеева). Будучи студенткой IV курса, стала участницей Молодежной Оперной программы Большого театра России. Лауреат III премии Международного конкурса оперных певцов Галины Вишневской (Москва, 2012), финалист конкурса Neue Stimmen (Германия, Гутерслоу, 2013). 

С 2014 года — солистка Большого театра России. В репертуаре певицы ведущие партии в спектаклях театра, в том числе Дорабелла («Так поступают все женщины» Моцарта), Керубино («Свадьба Фигаро» Моцарта), Кармен («Кармен» Бизе), Дидона («Дидона и Эней» Пёрселла), Аглая («Идиот Вайнберга), Дитя («Дитя и волшебство» Равеля), Лаура (Каменный гость» Даргомыжского) и другие. В партии Керубино была номинирована на премию «Золотая маска» в номинации «Лучшая женская роль». 

В 2018 году дебютировала в роли Полины в опере Чайковского «Пиковая дама» на Международном оперном фестивале в Савонлинне (Финляндия) и исполнила партию меццо-сопрано в «Реквиеме» Верди в Берлине с Берлинским филармоническим оркестром под управлением Лиора Шамбадаля.

Принимала участие в концертах под управлением маэстро Тугана Сохиева, Валерия Гергиева, Владимира Спивакова, Геннадия Рождественского, Михаила Юровского, Александра Сладковского. 

В 2019 году исполнила титульную партию в постановке оперы «Кармен» в Аспендосе. В 2020 принимала участие в исполнении оперетты Штрауса «Летучая мышь» (Граф Орловский) на Транссибирском фестивале Вадима Репина. В 2022 году дебютировала в партии Маддалены в опере «Риголетто» Верди в Королевской опере Омана.

Бас

Окончил кишиневскую Академию музыки, театра и изобразительного искусства (кафедра академического пения, класс В. Слюсаревской; 2008). Принимал участие в мастер-классах таких великих певцов и музыкантов, как Е. Образцова, Е. Нестеренко, И. Богачева, Дж. Дзаппой, А. Аморетти. Обладатель I премии «Региональной Московской Романсиады» , III премии «II Всемирных Дельфийских игр» (Саратов, 2008), III премии ХХIV Международного конкурса вокалистов им. М. И. Глинки (Москва, 2011), II премии Международного конкурса Neue Stimmen (Гютерсло, Германия, 2013).

В 2011 г. был приглашен в Молодежную оперную программу Большого театра России, где дебютировал в партии Зарастро в опере «Волшебная флейта» Моцарта. В 2013–2017 гг. — солист Большого театра России.

В богатой творческой биографии певца — выступления в Опере Анже и Нанта, Большом театре Варшавы, Опере Ниццы, Михайловском театре в Санкт-Петербурге, на Бакстонском международном фестивале, Фестивале Россини в Пезаро, Зимнем фестивале искусств Юрия Башмета в Сочи, Большом фестивале Российского национального оркестра.

Исполнял партии Гремина («Евгений Онегин» Чайковского) и Императора («Соловей» Стравинского) в Канадской опере, партию Раймондо («Лючия ди Ламмермур» Доницетти) в Опере Монреаля и Опере Цюриха. Принимал участие в исполнении Реквиема Верди с Израильским филармоническим оркестром под управлением Зубина Меты, оперы-оратории «Царь Эдип» Стравинского с Симфоническим оркестром Лейпцигского радио, «Нельсон-мессы» Гайдна с «Оркестром эпохи Просвещения» на фестивале «Декабрьские вечера Святослава Рихтера». Также в репертуаре певца ведущие партии в операх Россини, Верди, Моцарта, Чайковского, Римского-Корсакова, Прокофьева, Беллини, Бриттена, в том числе Бартоло в «Севильском цирюльнике», Зарастро в «Волшебной флейте», Король Рене в «Иоланте», Дон Альфонсо в «Так поступают все женщины», Фигаро в «Свадьбе Фигаро» и многие другие.

Сотрудничал также с такими известными дирижерами, как Василий Синайский, Геннадий Рождественский, Альберто Дзедда, Кристофер Мулдс, Лоран Кампеллоне, Федерико Мария Сарделли, Уильям Лэйси, Туган Сохиев, Василий Петренко, Александр Ведерников.

Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова

Художественный руководитель и главный дирижер – народный артист России, профессор Геннадий Дмитряк

Один из самых знаменитых и старейших хоровых коллективов современной России, основанный выдающимися дирижерами Николаем Данилиным и Александром Свешниковым; последний был на посту руководителя в течение сорока лет – с 1940 по 1980 гг..  В 1942 г. хор был переименован в Государственный академический хор русской песни. Он стал подлинным символом русской песенной культуры, но вместе с тем служил творческой лабораторией для новой советской музыки. Свешников также вернул в репертуар русскую духовную музыку и осуществил первую аудиозапись «Всенощного бдения» Рахманинова.

После смерти Свешникова хором руководили его ученики и последователи: Игорь Агафонников, Владимир Минин, Евгений Тытянко, Игорь Раевский, Борис Тевлин, Евгений Волков. В репертуар коллектива вошли крупные произведения кантатно-ораториального жанра, оперы и новейшие хоровые сочинения. Хор сотрудничал со многими выдающимися дирижерами, среди них В. Федосеев, Ю. Симонов, П. Коган, М. Плетнев, В. Юровский, А. Сладковский, А. Рудин. Значительное место в работе всегда занимали гастрольные поездки по России и зарубежным странам. В 2020 г. руководителем Государственного русского хора становится Геннадий Дмитряк – один из наиболее ярких хоровых дирижеров своего поколения, народный артист России, профессор Московской консерватории и Российской академии музыки имени Гнесиных, руководитель Капеллы им. А. Юрлова.    

Лилия Гайсина (сопрано) - солистка Московского Академического Музыкального театра им. К.С. Станиславского и Вл.И. Немировича-Данченко.

С отличием окончила ГМК им. Гнесиных по специальности "хоровое дирижирование".
Также с отличием окончила Московскую Государственную Консерваторию и аспирантуру им. П.И. Чайковского по специальности "сольное пение" (класс профессора, народной артистки РСФСР И.И. Масленниковой и класс профессора,народной артистки СССР Б.А. Руденко)

Сотрудничает с ансамблем барочной музыки «Ensemble 1700» (под упр. Доротеи Оберлингер), с Московским камерным оркестром "Musica Viva" (под управлением Александра Рудина), с оркестром «Pratum integrum» (под упр. Павла Сербина), с Государственным академическим камерным оркестром России (под упр. Алексея Уткина), с Камерным оркестром студентов Московской Консерватории «Veritas» (под управлением Максима Емельянычева), с Московским Государственным Академическим Симфоническим оркестром (под руководством Павла Когана), с ансамблем старинной музыки «Alta Capella» и Камерным оркестром Тарусы (под упр. Ивана Великанова), с Ансамблем старинной музыки «Bach-consort» (под упр. Юлии Микконен), со Струнным ансамблем «Академия

старинной музыки» (под руководством Татьяны Гринденко) и вокальным ансамблем «Intrada» (под упр. Екатерины Антоненко).

Лилия принимала участие в фестивалях барочной музыки в Германии: International Händelfestspiele (Гёттинген), International Festspiele Baden- Württemberg - Ludwigsburger Schlossfestspiele (Людвигсбург), Musicfestspiele Potsdam Sanssouci (Потсдам) и Musica Bayreuth (Байройт). А также принимала участие в фестивалях старинной музыки в Австрии (Гмунден), Италии (Рим), Турции (Измир, Стамбул), в фестивалях «Дни Москвы в Риге» (Латвия) и «Дни Москвы в Белграде» (Сербия), в московских Фестивалях "Возвращение" и Декабрьские вечера Святослава Рихтера XXXII/ XXXIII, а также в открытии выставки современного искусства в Королевской библиотеке Копенгагена (Дания).

Участвовала в мастер-классах Элизабет Байс, Венсана Ле Тексье, Петера Ноймана, Паоло де Наполи.

Дирижер Олег Романенко – выпускник Московской консерватории им. П.И. Чайковского (2008).

Искусство симфонического дирижирования совершенствовал под руководством Теодора Курентзиса. Работал с оркестром MusicAeterna и хором New Siberian Singers.

В 2007 создал Московский ансамбль солистов Vocalitis, с которым успешно гастролировал в Австрии, Германии, Италии и США, исполняя русскую и европейскую духовную и классическую хоровую музыку, записал два CD.

В 2008 г. создал Камерную капеллу «Soli Deo Gloria». Под его управлением прозвучали сочинения Генделя, Гайдна, «Страсти по Иоанну», Рождественская оратория и Магнификат И.С. Баха, российская премьера оратории «Смерть и воскресение» Э. Шеве и другие сочинения.

В сезоне 2020/21 выступал с Государственным академическим симфоническим оркестром России имени Е.Ф. Светланова, Большим симфоническим оркестром имени П.И. Чайковского и Государственным академическим русским хором имени А.В. Свешникова. 

В настоящее время Олег Романенко – директор Благотворительного фонда Collegium Musicum, художественный руководитель Рождественского фестиваля «Адвент», основатель, художественный руководитель и дирижер ансамбля Collegium Musicum. Автор идеи, музыкальный руководитель и дирижер уникального духовно-просветительского проекта «Все кантаты Баха с Романом Насоновым».